è tutto vero!

Roberto Rossellini fala sobre o Cine Veritè

2011-07-21T15:13:00.003-03:00

Considerado como realizador ou grande propagador do Neo-realismo italiano, Roberto Rossellini, fala sobre sua dificuldade em aceitar a reflexão e os questionamentos do Cinema Verdade francês, que vinha ganhando espaço nesta mesma época, 1964, principalmente através de Jean Rouch. Para Rossellini, discutir filosoficamente a existência da câmera, sua presença, a produção da verdade a partir da técnica de registro audiovisual, chega a ser uma infantilidade, ingenuidade dos produtores.

Ver este tipo de reação ao Cinema Verdade e suas condições, nos ajuda a perceber o tipo de impacto tais abordagens promoveram na época em que surgiram. Não é por acaso que ainda hoje, Flaherty, os irmãos Drew e o próprio Jean Rouch, se mantenham atuais; debruçando o olhar do cineasta sobre si mesmo, sua psiquê e sobre a possibilidade de afirmarmos a existência do filme documentário, ou da verdade produzida para a tela.

Abraços,

Felipe Gue Martini

Da história do cinema à apresentação dos argumentos!

2011-07-18T14:56:00.020-03:00

Turma edição 2011

Da esq para dir Boca Migotto; Matheus Piccoli; Paulo Ricardo; Patrícia Rocknbach; José Stefanon; Daniela Martins; Lucas Cristófoli; Rogério Rodrigues e Deise Chagas, por detrás da câmera.

Buena gauchada!

Encerramos no sábado, 16 de julho, a nossa primeira semana do curso de extensão.Envolvidos desde quinta-feira, trocamos referências e forramos nossa bagagem com ótimos conteúdos que, logo mais, nos ajudarão contar a nossa história, o nosso documentário!

No sábado, foram apresentados os argumentos para votação. Dentre os oito em pauta, selecionaram-se três. Na próxima semana de aula, que se inicia na quinta-feira 21 de julho, os argumentos selecionados serão reapresentados, porém, com mais detalhes e profundidade.

Abaixo, seguem as fotos do nosso 'intensivão', no sábado.

Abraços,

INSCRIÇÕES PRORROGADAS!

2011-07-12T17:29:00.002-03:00

GALERAAA!

As inscrições para o curso foram prorrogadas! Vamos correr e fechar essa turma!
Divulgue esta idéia! Você pode se inscrever até amanhã, 12 de julho!

As fotos a cima, são resultado da primeira produção, edição 2011 do curso que realizou o
documentário Gigante de Ferro!

Não perca essa oportunidade. Venha você produzir!

Abraços,

Shopping Bento é parceiro deste projeto!

2011-07-04T20:09:00.002-03:00

A galera pode conferir, em exposição no Shopping Bento, as fotos do making of da produção do curso em 2010. Vale lembrar que para a edição de 2011 as vagas são limitadas, apenas 20.

As inscrições para o curso vão até o dia 08 de julho e podem ser realizadas através do site www.cnecbento.com.br.

Investimento: R$ 800,00 (1+3x).
Alunos da Faculdade Cenecista tem desconto e
pagam somente R$ 700,00, nas mesmas condições.

Compartilhe esta idéia, reúna a galera e venha produzir um documentário!

Abraços,

Galeria exclusiva!

2011-07-04T18:37:00.015-03:00

Olá galera, confira aqui a galeria de fotos exclusivas do curso edição 2010 e inspire-se!

Aguardamos vocês, abraços!

Depoimentos "Gigante de Ferro" - PARTE III

2011-07-04T18:23:00.002-03:00

Boca Migotto foi um dos ministrantes idealizadores do curso na edição 2010 e estará presente também na edição 2011. Confira aqui, no nosso último post sobre a concepção dos participantes da edição passada, o que diz Migotto.

"O curso tinha o objetivo de introduzir o fazer audiovisual a uma comunidade que carrega em si um história rica e diversificada e, ao nosso ver, dos professores idealizadores do curso, necessita resgatar, refletir e apreender essa sua história. Não sabiamos se o curso teria alunos suficientes para poder viabilizá-lo, pensamos o mesmo para 20 alunos e comunidade em geral, no fim, se inscreveram 12. Resolvemos viabilizar o curso mesmo assim e foi a melhor decisão que tomamos. Quem sabe o sucesso dessa primeira edição do curso se reflita em uma procura maior para uma possível segunda edição agora em 2011".

Depoimentos "Gigante de Ferro" - PARTE II

2011-07-04T18:09:00.003-03:00

Dando continuidade, neste post veremos a palavra de Isaac Merlo.

"Confesso estar afortunado com tudo isso. Parece que não é verdade, porque iniciamos de uma experiência, do amadorismo para cair na programação da RBS TV. Meu sentimento sobre este trabalho posso dizer que é especial. Por ter conseguido convencer a todos sobre o argumento escolhido. Mais ainda, porque nem eu sabia que esses trilhos carregavam tamanho valor na história. Gigante de Ferro, a Ferrovia do Trigo, me proporcionou uma experiência maravilhosa de conhecimento, de novas situações, de barreiras que podem ser quebradas, enfim. Foram tantas coisas boas que aconteceram que fica até difícil citar. Todas as vezes que o documentário foi exibido na região, eu estive presente e posso afirmar que a reação do público foi vibrante. Duvidei disso no início, não pode ser. Foi suado, cansativo e bem feito, mas foi o primeiro. Por alguns instantes duvidei de mim mesmo. Me enganei, foi brilhante. Os moradores de Cotiporã, minha cidade, passam por mim e comentam muito, parabenizam, fazem perguntas... isso já basta, o reconhecimento. Por essas e outras, temos motivo de sobra para estarmos felizes com o sucesso de um trabalho bem realizado, de um grupo de alunos que mal se conheciam e apostaram tudo para tornar realidade o projeto do Curso de Audiovisual. Os professores então, cabiam a eles nos encorajar e mostrar o caminho. Agradeço a eles pela confiança e pelo empurrão, pois fomos longe, muito mais do que imaginávamos. E isso é apenas o começo, eu espero".

Depoimentos "Gigante de Ferro" - PARTE I

2011-07-04T18:05:00.004-03:00

Para aumentar nossas expectativas quanto a edição 2011 do curso de extensão em documentários, iremos rever os depoimentos deixados pelos alunos que fizeram parte da equipe 2010.
Neste post vamos conferir o que disse Mateus Butzke Picolli, que atuou como diertor na idealização do Gigante de Ferro.

"Certamente, participar da produção do documentário Gigante de Ferro foi, de longe, uma das melhores experiências da minha vida. Fato decisivo para a escolha da carreira. Foram dias intensos, de muito trabalho e aprendizagem – principalmente aprendizagem. Da turma, fui “o corajoso” (como me disseram) em aceitar o cargo de Diretor. Já dizia meu professor Boca Migotto: “O Diretor é aquele que desce pro inferno pra só depois poder subir aos céus”. E o Gigante comprova a justa colocação. Sempre me lembrarei da primeira entrevista com o Sr. Cavanholi. Entre eu e ele, não sei dizer quem tremia mais. Toda a equipe concentrada – e ao mesmo tempo nervosíssima -, esperando o movimento do diretor, e o professor no pé do ouvido: “Pede se ele já andou de trem”. Em dois dias de gravação evoluímos muito. Tanto na qualidade das imagens e da pesquisa, quanto no coleguismo e profissionalismo da equipe. Na edição: empenho, talento e manhãs dedicadas ao propósito. Ao vê-lo pronto, a certeza de que o resultado havia superado a tarefa. Porque eu digo isso? Pela reação mais do que surpreendente do público nas mostras realizadas em Bento Gonçalves e Cotiporã. Por que o curta alcançou uma das maiores redes de comunicação do estado: RBS POA. Por que, e mais importante para mim, quando assisti ao documentário com minha família, este levou-os às lágrimas. Graças a cada uma das 17 pessoas que fizeram parte disso. E a estas pessoas, lhes saúdo com um “Muito Obrigado”. Seria injusto se não o fizesse".

Curtas Gaúchos RBSTV

2011-07-01T16:34:00.003-03:00

Pra galera que ainda nao viu o documentário, segue abaixo.
Desconsiderem a qualidade da imagem, vale a pena conferir o original.
Os interessados podem adquiri-lo, é só solicitar na Secretaria da Faculdade Cenecista de Bento Gonçalves que eles encaminharão aos devidos procedimentos para obtê-lo.

Até mais,

Expectativas aumentando!

2011-06-29T16:37:00.003-03:00

Nesta segunda edição, o curso já chega mostrando a que veio. Ano passado foi realizado o documentário Gigante de Ferro, que foi a primeira produção local de Bento Gonçalves a integrar a grade de programação dos Curtas Gaúchos da RBSTV. A experiência foi muito além do sucesso na produção. Criaram-se laços de amizade e plantaram-se algumas sementes de curiosidade criativa e a vontade de contar histórias na forma instigante do vídeo documentário. Que tal você contar uma história nesta segunda edição?

Conheça a galera que irá ministrar o curso – Edição 2011:

Felipe Gue Martini: Jornalista e Mestre em Ciências da Comunicação (Unisinos), Especialista em projetos sociais e culturais (UFRGS).

Ivanir Migotto: Mestre em Ciências da Comunicação (Unisinos). Graduado em Publicidade e Propaganda (Unisinos) e Especialista em cinema. Realizador audiovisual para a RBSTV.

André Roali Maioli: Graduado em Publicidade e Propaganda pela Unisinos. Fotógrafo profissional desde 1987 e Diretor da empresa Majola Pró Vídeo LTDA.

Acompanhe o blog e sabia tudo sobre esta produção!

Até mais.

Tudo novo, de novo!

2011-06-28T17:43:00.001-03:00

Edição 2010 produziu Gigante de Ferro. E você, o que fará?

2011-06-28T17:04:00.002-03:00

“Gigante de Ferro – A Ferrovia do trigo” é fruto do primeiro Curso de Extensão em Documentários, realizado na Faculdade Cenecista de Bento Gonçalves sob iniciativa dos professores Felipe Gue Martini e Ivanir Migotto.

Com uma turma de 12 alunos, durante as férias de inverno de 2010, o curso abordou temas como: história do documentário, pesquisa, concepção, roteiro, fotografia, montagem e produção. Após as aulas teóricas, um entre 12 argumentos foi selecionado e produzido. O argumento, de autoria do aluno Isaac Merlo, abordava o surgimento estrada de ferro conhecida como Ferrovia do Trigo, que foi construída nos anos 1960 e 70, pelo governo militar, para escoar a produção do Planalto até o Porto de Estrela, de onde era levado de barco para Porto Alegre.

Com depoimentos de pessoas que participaram da construção da ferrovia, de historiadores e estudiosos do tema, imagens raras obtidas junto ao 6 BCOMDIV - Batalhão de Comunicação Divisionário, antigo Batalhão Ferroviário, o documentário tem 15 minutos e sua exibição pela RBS TV serve para corroborar o trabalho dos professores e alunos que participaram desse primeiro curso. Após a exibição do dia 19 de fevereiro deste ano, pela RBS TV, o mesmo foi veiculado novamente na TVCOM.

A primeira edição foi um sucesso total, surpreendendo a todos e superando expectativas. A segunda edição está no ar. Fica o convite e o desafio: E você, o que fará?

Em breve novas informações

2011-06-21T16:49:00.002-03:00

Blog em fase de atualização.

Ruas Mirabolantes

2010-06-11T16:47:00.000-03:00

Direção: Tiago Lopes e Camila Farina
Ano: 2005

Este documentário é o resultado do registro de uma atividade simultânea à mostra !Mirabolante Miró, realizada no Santander Cultural em agosto de 2005. O Santander Cultural convidou para essa atividade 10 artistas urbanos gaúchos: Bruno9li, Carla Barth, Emerson Pingarilho, Emir, Geraldo Tavares, Gustavo Gripe, Mateus Grimm, Spectrogirl, Paula Plim e Trampo, que aceitaram realizar releituras das obras do pintor Juan Miró. A partir dessas releituras foram produzidos 1000 cartazes, colados pelos artistas durante uma noite e um dia nos muros de Porto Alegre.

Tiago Lopes também é professor do Curso de Documentários "è tutto vero" promovido pela Faculdade Cenecista.
Doutorando em Ciência da Comunicação (UNISINOS). Mestre em Ciência da Comunicação (UNISINOS). Graduado em Publicidade e Propaganda (ESPM -RS). Realizador audiovisual com especialidade em mídias e narrativas interativas.

Documentário no Brasil: Ontem, hoje e, quem sabe, amanhã.

2010-06-11T16:45:00.000-03:00

Bom, amparados em tudo que vimos até agora, acho que o curso merece uma noite de aula focado na produção de cinema documental no Brasil. Ou seja, aproveitando o link do “Prisioneiro...” e da história do Coutinho, podemos fazer um paralelo do que aconteceu no Brasil ao longo da evolução das linguagens e da história do documentário internacionalmente. Aí podemos abranger os documentários políticos, podemos falar sobre a primeira fase do Globo Repórter e os programas de reportagem da Manchete, podemos falar especificamente sobre “Cabra marcado para morrer”, sobre a produção da RBSTV, inclusive, que se faz muito em cima do docudrama, buscando uma linguagem que seduza o seu expectador do meio-dia, mas também que não seja cara como uma ficção; acho que pode seguir por esse caminho até chegar na produção vertiginosa atual do documentário no Brasil. Na produção e também nas Escolas de Cinema e Festivais de Documentários que, de uma forma ou de outra, todos eles se afirmaram e se proliferaram a partir do surgimento do digital. Inclusive esse curso.

Cabra Marcado para Morrer, Eduardo Coutinho, 1964/1984: (fragmento)

O homem dos raios, Boca Migotto, 2009: (teaser)

Por Ivanir Migotto (Boca)

O documentário pós-anos 60 e a Revolução Digital.

2010-06-11T16:42:00.000-03:00

Aqui podemos explorar o cinema documental que ganha uma sobrevida a partir da chegada da tecnologia do vídeo digital. É um período que vê o resgate de velhos cineastas importantes como Coutinho, João Batista de Andrade, que estavam fadados ao esquecimento em virtude da falta de interesse social no documentário associado aos custos altos de sua produção. Assim como o digital resgata esses velhos dinossauros e prova que eles ainda tinham e tem muito a nos falar, também colabora com o surgimento de novos talentos e, mais do que isso, novos métodos de produção os quais, em última instância, se abastecem de conceitos oriundos das mais diferentes escolas já vistas anteriormente. Vejo “O prisioneiro da grade de ferro” como um bom exemplo desse novo momento.

O prisioneiro da grade de ferro, Paulo Sacramento, 2003: (fragmento)

Por Ivanir Migotto (Boca)

A câmera 16mm e a revolução da verdade: Irmãos Drew e o Direct Cinema nos EUA e Jean Rouch e o Cine Veritè na França.

2010-06-11T16:40:00.000-03:00

Período que eu, particularmente, mais gosto de estudar e ensinar. Os anos 1960 e toda ebulição cultural, no cinema, se aproxima da invenção da câmera 16mm e do gravador Nagra que permitem que os cineastas se libertem das amarras do tripé ou dos grandes geradores. Isso logo tem reflexos na produção de filmes documentais tanto nos EUA, como na Europa. O Cinema Direto acredita que deve gravar as situações como se o cineasta por trás da câmera fosse uma mosca na parede, ou seja, sem intervir naquilo que ocorre a sua frente. Já Rouch, na França, acredita que isso não é possível e, portanto, é melhor deixar claro ao espectador que aquela obra está sendo criada. Aqui retornamos com o conceito de metalinguagem e é possível discutir, inclusive, a influencia desse cinema nos movimentos cinematográficos de ruptura que viriam a seguir como Nouvelle Vague, Cinema Novo, New American Cinema, etc. E tudo isso acaba se refletindo, dez anos depois, na produção videográfica brasileira, tanto na construção de uma linguagem do vídeo como no próprio “rejuvenescimento” da programação televisiva, inclusive e principalmente da Rede Globo.

Crônica de um verão, Jean Rouch e Edgar Morin, 1960: (fragmento)

Por Ivanir Migotto (Boca)

Conteúdos

2010-06-11T16:36:00.003-03:00

O curso apresenta-se separado em quatro módulos e combina momentos teóricos e práticos com exercícios de produção audiovisual. No primeiro módulo, trazemos um breve panorama histórico e teórico do documentário e da estética do gênero para discutirmos, em seguida, alguns contextos socioculturais de produção e veiculação no Brasil e no mundo.

No segundo módulo, são apresentados conceitos e técnicas: pesquisa, linguagem, produção, entrevista, fotografia, montagem e direção em documentário.

No terceiro módulo, através de exercício prático, vamos produzir um vídeo documentário com a turma, seguindo argumento proposto e discutido em aula.

O quarto e último módulo é destinado ao trabalho de montagem, finalização, exibição do vídeo produzido e encerramento do curso.

Por Felipe Gue Martini

Vertov, Construtivismo Russo e a Escola do Documentário Inglês de John Grierson

2010-06-11T16:36:00.002-03:00

Dziga Vertov é do período das grandes invenções que transformaram as cidades em metrópoles. E ele trabalha muito bem isso através do registro da transformação dessas cidades através dessa modernidade tecnológica que passa a fazer parte do dia-a-dia dos habitantes. Mas mais do que isso, Vertov se preocupa com a problemática por trás da produção cinematográfica e é um dos primeiros a refletir imageticamente sobre essa produção. É um argumento para introduzir a metalinguagem no curso, conceito esse que deverá ser retomado de qualquer forma lá adiante quando falarmos de Cinema Verdade. Por outro lado temos a Escola do Cinema Britânico de Documentário, capitaneada pelo Grierson e com participação ativa do brasileiro Alberto Cavalcante, que veio a ser, anos depois, diretor dos Estúdios Vera Cruz. Ao trabalharem nessa configuração de uma linguagem comum e características semelhantes para todos os filmes produzidos pelo selo do Post Office Britânico, Grierson e demais compilaram conceitos oriundo tanto de Vertov como de Flaherty. Esse último, inclusive, também fez parte desse movimento. E criaram a primeira Escola de Documentário que está ainda hoje presente nas obras da BBC ou Channel4.

O homem com a câmera, Dziga Vertov, 1929: (fragmento)

Night Mail, John Grierson, 1932: (fragmento)

Por Ivanir Migotto (Boca)

De Lumierè e o cinema de Atualidades a Robert Flaherty e a narrativa documental

2010-06-11T15:57:00.001-03:00

Uma noite que poderia abranger o surgimento do cinema e discutir um pouco a confusa ideia de que o cinema nasceu como documentário pelas mãos dos Lumierè enquanto a ficção surgiu através de Méliès. Essa discussão é sempre boa e abre as portas para se falar do cinema de atualidades, as gravações de cenas cotidianas, ditas “reais” porém sem uma narrativa que as costurem. O primeiro personagem – e falar “o primeiro” sempre é algo complicado, mas assim nos conta a história registrada nos livros – a fazer essa ligação narrativa foi o Flaherty. Através dele e dos métodos que trouxe para a produção de documentários é possível discutir e refletir sobre a “verdade” no cinema. O que envolve a produção de um documentário por trás das câmeras e daquilo que se transforma no produto final?

Nannok of the North, Robert Flaherty, 1922: (fragmento)

Primeiros filmes dos irmãos Lumierè, 1895: (fragmentos)

Viagem a Lua, Georges Méliès, 1902:

Por Ivanir Migotto (Boca)
Professor do Curso "è tutto vero" promovido pela Faculdade Cenecista.
Mestre em Ciências da Comunicação (UNISINOS). Graduado em Publicidade e Propaganda (UNISINOS) e Especialista em Cinema. Realiza trabalhos audiovisuais para a RBS TV.

Por que Bento Gonçalves?

2010-06-11T14:44:00.002-03:00

Ao trazer o curso para a região de Bento Gonçalves, celebrada pela diversidade cultural e étnica de sua população, queremos instigar os alunos e a comunidade local a contar suas histórias em formato audiovisual. No entanto, antes de propor um registro cumulativo e acrítico dos universos culturais que são os traços característicos destas sociedades, queremos reler, conversar, discutir estes contos locais; conhecê-los ou revê-los, valorizá-los ao pensar sobre sua própria validade expressiva. Assim, o curso traz uma abordagem do documentário como um fazer refletido e crítico de produto cultural, onde não só o objeto “filme” é importante, mas seu processo de realização é visto como espaço criativo de construção de conhecimento e cultura.

A experiência prática que viabilizamos aos alunos de comunicação da faculdade Cenecista e demais interessados, deve se ampliar, então, para um diálogo entre espaço acadêmico e seu ambiente cultural circunvizinho. Encontro entre a produção refletida de audiovisuais com os universos de vivência e circulação de sentido dos diferentes segmentos das populações regionais; espaço aberto que visa discutir a importância da produção cultural localizada, em suas possibilidades de ampla dimensão e diversidade temática, como estratégia de inclusão socioeconômica e cultural, promoção turística e valorização das potencialidades regionais em todos os sentidos.

Por Felipe Gue Martini

Por que fazer audiovisuais? Por que documentar?

2010-06-11T14:20:00.001-03:00

Fotograma de “O homem com a câmera" Dziga Vertov

O desejo humano de expressar e produzir histórias encontra no produto audiovisual uma possibilidade inesgotável de expressividades e formas narrativas, éticas e estéticas. Talvez por isso, as linguagens cinematográfica e televisiva encontrem tanta receptividade entre os homens, seja para ver ou fantasiar suas realidades vividas, seja para inscrever no tempo histórias e memórias.

O curso de extensão em produção de documentário pretende tratar do fazer cinematográfico como ferramenta de reflexão sobre os contextos socioculturais. A proposta visa ir além de uma abordagem instrumental, com foco exclusivo nos fazeres técnicos audiovisuais e suas aplicações práticas. Acreditamos que, através da aprendizagem reflexiva e dialógica, podemos pensar coletivamente, como o homem e as linguagens audiovisuais traçaram caminhos comuns, de expressividade das narrativas históricas, onde a imagem e o som tiveram um papel importante não só de relato, mas de invenção e narração de diversos tempos e espaços, enquanto produtos de culturas e de sociedades.

Por Felipe Gue Martini
Professor do Curso "è tutto vero" promovido pela Faculdade Cenecista.
- Jornalista, Mestrando em Comunicação (Unisinos), Especialista em Projetos Sociais e Culturais (UFRGS). Realizador Audiovisual.

è tutto vero!

2010-06-09T16:46:00.000-03:00

Curso de extenção
Produção audiovisual com ênfase em documentário.

Momentos teóricos e práticos com exercícios de produção audiovisual para contar histórias de uma nova maneira!

Inscrições de 10 a 30 de Junho.

Início do Curso 8 de Julho.

Carga Horária: 60 horas (Quinta a sábado)

Faculdade Cenecista de Bento Gonçalves
Curso de Publicidade e Propaganda
www.cnecbento.com.br